「没後150年　歌川国芳展」、本日無事、オープンいたしました！

初日より、たくさんのお客様にご来館頂いており、大盛況です！！

展覧会については、また、展覧会担当よりたっぷりとご紹介させて頂きますね！！！

 

さて！去る「ハンス・コパー展」の最終日6月26日(日)、”しずび”にたくさんの”チビッこ”たちが集まりました。

題して『しずびチビッこプログラム』。

これは、2歳～未就学児を対象とした90分間のアートプログラムです。併せて、保護者の皆さまには、展覧会を鑑賞して頂くというものです。

当日は午前・午後と2回実施。合計22人の子ども達が参加してくれました。

会場は当館ワークショップ室。
すっかりチビッこ仕様で、何だか楽しい雰囲気＾＾！
『ニョロ』さんが子ども達をお出迎えします！

 

 

 

お父さん、お母さんと離れるのがちょっぴり寂しい子ども達も、『ニョロ』さんのお陰ですっかり笑顔。

ファスナーでつながる『ニョロ』さんをみんなで完成させて、気持ちもほぐれたところで、いよいよアートプログラムに入ります。

 

 

プログラムは開催中のコパー展に関連した「粘土遊び」を行います。
まずは、かるーい紙粘土をつかって、カタチ遊び！
いろんな型でくり抜いて、いろんな道具を使って、メダルやブローチ、動物をつくります。

 

 

 

好きな水彩絵の具を選んで、粘土に練り込んで・・・

 

 

色が変わった－！！と大はしゃぎ。

 

 

 

とっても真剣な表情＾＾

 

 

 

元気いっぱい＾＾

 

 

紙粘土あそびはいったん終了。次はいよいよ展覧会に踏み込んだ内容に入ります。
「合接」の手法で数々の陶芸作品を制作したコパー。それを感じてもらうためのパズル遊びです。

あっという間にパズルを完成させた子ども達に聞きます。
「何にみえるかな？」
「おちゃわん！」
「こうすいのびん！」

 

 

 

実は、担当はどうなるかな～とドキドキしていたのですが、一見すると何なのか分かりづらいコパーの作品を、”陶芸作品”で、何かを入れる”容器”であることがわかるんですね。
小さい子ども達も、ちゃんと鑑賞ができる！と実感できたうれしい瞬間でした。

 

合わせてルーシー・リーのボタンカードを見せ、すきな形をひとつ、えらぶあそびも行いました。
「ぎょうざみたいなかたち！」なんて意見もありましたよ♪

そして、いよいよメインのお父さん、お母さんへのプレゼントづくり。
オーブン粘土をつかって、ブローチやボタンなどをつくります。
 
 
先ほどの型抜きや道具をつかって、いろいろな形が出来上がりました。

 

 

 

最後まで、楽しく、集中して充実した90分を過ごした子ども達。
『ニョロ』さんともすっかり仲良し。みんなの人気者になりました。

 

 

この「しずびチビッこプログラム」は、今後も、展覧会毎に１日、実施する予定です。
次回は「没後150年　歌川国芳展」会期中、7/17日（日）に実施します！

 

（s.m）

花粉症の方にはつらい季節がやってきましたね。
今年は、場所によってはその飛散量が昨年の10倍とも言われています。

 

実は私…今年花粉症デビューしました。

 

先日、伊勢神宮に行った際、大量の花粉を浴びたせいでしょうか。
帰ってきてから、鼻はムズムズ、目はかゆいし、くしゃみも…。
花粉症って、こんなにつらいんですね…。

さてさて、先日のブログでもご紹介しましたが、只今静岡市美術館の多目的室では、
糸崎公朗（いとざき・きみお）さんのワークショップ
「フォトモで作ろう！静岡の街」の参加者の皆さんの作品を展示中です。

  

 

毎日たくさんのお客さまが多目的室に足を運んでくださいます。

 

 

 

机の上に並べてあるものが「フォトモ」。壁面に展示してあるものが「ツギラマ」です。

 

どの作品もとても完成度が高く、観に来てくださった方が
よく「プロが作ったみたい！」と、おっしゃっているのを耳にします。

 

じっくり、ひとつひとつの作品をご覧いただきたいのですが、その際にぜひ、視線を下げて見てみてください。

 

 

 

ほら…フォトモの世界に引き込まれます！　お店の中まで細かく再現されているんです。

 

そして、作品と一緒にご覧いただきたいのが、キャプションに書かれている糸崎さんのコメントです。
今回、全ての作品にコメントをいただきました！

 

 

この展示は、4月中旬まで開催しております。
ですが、会場の多目的室で講演会等のイベントを行う際は、申し訳ありませんがご覧いただくことができません。

 

ご覧いただけない日程は、3/11(金)、3/19(土)、3/20(日)、4/7(水)となります。
そのほか、休館日である月曜日（ただし3/21は開館、翌22日は休館）と、臨時休館日の4/8(木)です。

 

その他の日程でしたら、開館時間中（10:00～19:00）いつでもご覧いただくことができますので、
みなさんぜひぜひ、観に来てくださいね。

(m.y.)

以前にもご紹介した、土日セットで全5回のワークショップ
糸崎公朗（いとざき・きみお）「フォトモで作ろう！静岡の街」が、
明日(2/20)、いよいよ最終日を迎えます。

写真家・美術家の糸崎公朗さんを講師に招き、
糸崎さんの、写真を素材とした独自の手法である
「ツギラマ」や「フォトモ」で作品を作るワークショップです。

前回は「ツギラマ」制作の様子をご紹介したので、
今日は「フォトモ」をご紹介します。

 

「フォトモ」とは…
フォトグラフ（写真）＋モデル（模型）の造語で、
写真を立体的に組み立て、3次元化する手法のことです。

糸崎さんは、路上を歩きながら街並みを観察するのが大好きで、
カメラを片手に、よく街歩きをされるそうです。

糸崎さんにとっては、そこにあるすべてのものが面白く感じられ、
シャッターを切ろうと思ってもきりがない…。

1枚の写真では、路上の面白さを撮りきれないと感じた糸崎さんは、
その面白さを丸ごと表現するために、
この「フォトモ」という表現にたどり着いたのだそう。

 

糸崎さんのフォトモ作品を目にした参加者の皆さんは、
ツギラマとはまた違った、その独特の世界観、インパクトに
目が釘付けです。もちろん私も…！

 

このフォトモ、作り方やコツを理解するまでに少々時間がかかります。
ですが、今回は5日間連続のワークショップということもあり、
まずはみんなで街歩きをし、同じ場所を撮影し、練習。
その後オリジナルフォトモを制作・・・といった具合に、
時間をかけてフォトモの面白さ、魅力を理解していただけたと思います。

 

 

 回を重ねる毎にパワーアップしていく皆さんの作品に、
糸崎さんも私たちも圧倒されてしまいました！

 

 

 

1枚の写真では到底表現しきれない、現実以上にリアリティを感じさせる「フォトモ」。
そこからは、被写体となった場所の空気感や時間の流れ、そして、
制作者ひとりひとりの世界観をも感じることができ、
いつまでも見入ってしまいます。

このワークショップで制作した「ツギラマ」「フォトモ」作品は、
明日（2/20）、ワークショップ終了後から
静岡市美術館多目的室にて展示します。

皆さん、ぜひぜひ「ツギラマ」「フォトモ」の世界を見に来てください！

（m.y.）

 

昨日今日と、温暖な静岡とは思えない程の寒さです。
今日も時折、静岡では風花が舞いました。

さて、静岡市美術館では、昨日から5日間連続のワークショップを行っています。
長丁場のワークショップにもかかわらず、たくさんの方にご参加いただきました。

写真家・美術家の糸崎公朗（いとざき・きみお）さんを講師に招き、
糸崎さんの、写真を素材とした独自の手法である「ツギラマ」や「フォトモ」で作品を作ります。

今週は、先ず「ツギラマ」制作です。

「ツギラマ」がどんなものかと言うと…「ツギハギ」＋「パノラマ」の造語で、
視点を動かしながら撮影した写真をつなぎ合わせ、眼を動かして見たイメージを表現する手法です。

…と言っても、なかなかピンとこない方も多いのでは。

こちらが、糸崎さんの「ツギラマ」作品です！

 

1枚の写真では表現することのできないそのインパクトに、思わず目を見張ります。

15日は、先ずみんなで美術館のエントランスを撮影し、印刷したものをつなぎ合わせて、

ツギラマの練習をしました。

みんなで同じ場所を撮影したのに、出来上がった作品は千差万別！
 

午後はいよいよ外に出て撮影です！
街歩きをし、撮影スポットを決め撮影し、現像した写真を使って「ツギラマ」を制作。

「写真が足りない！」「うまくつながらない！」
皆さん悪戦苦闘しながらも、素敵な作品が完成しました。

 

 

16日は再度ツギラマ制作です。
昨日の練習を踏まえ、皆さん撮影ポイントや撮影の仕方を工夫されたようです。

「これ、どこを撮影したんですか！？」
中には、見たこともない静岡の街並みを撮影された方も。
私たちの知らない静岡が、まだいっぱいあるんですね～。

どの方の作品も、昨日よりさらにパワーアップ！
迫力のある作品が完成したところで、この2日間の講評会を行いました。

 

「（ツギラマやフォトモ等の）フォトコラージュの面白いところは、
視点がいっぱいあるので、長い時間見て楽しむことができるんです。」と糸崎さん。

確かに、1枚の写真では表現することのできない、ひとりひとり独特の世界観が広がっています。

 

次回22,23日は、いよいよ「フォトモ」を制作します。

「フォトモ」とは…
「フォトグラフ（写真）」＋「モデル（模型）」の造語で、
写真を立体的に組み立てる手法です。
来週はこのフォトモで、ひとりひとりが独自の視点で、静岡の街並みを再現します。

ワークショップは自由にご見学いただけますので、
興味がある方はぜひぜひ、美術館ワークショップ室に足を運んでみてください。

講師の糸崎さんの作品もご覧いただけます！

(m.y)

4日に引き続き、18日(土)・19日(日)に、ワークショップシリーズVol.3　関野宏子
「つながるクッションを作ろう！ふわふわクリスマスオーナメント」を実施しました。

先日、関野さんが制作した「巨大クリスマスツリークッション」。
今回はこのツリーに飾り付ける、オーナメントを作るワークショップです。
4日の様子はこちら。

ツリー同様、オーナメントもフリースで作ります。

先ずは、約15色のフリースの中から、表に使う2色を選びます。
みんな真剣な眼差し！

 

 

フリースに好きな模様を描き、その上をミシンで縫っていきます。

ミシンを使うのが初めての子には、
関野さんやサポーターの皆さんが、親切に使い方を教えてくれました。
 

ミシンで縫えたら、周りの布を切り落とします。
縫ったところを切らないように、ゆっくり、ゆっくり…。

 

 

外側の形を決めて、ミシンで縫ったら、中に綿を詰めます。

ワークショップを開始して約2時間後…
みんな、すてきなオーナメントが完成しました！

両脇に縫い付けたファスナーで
ひとつひとつのオーナメントがつながっていきます。

18・19日、それぞれ2回ずつ行い、計60個のオーナメントが完成しました！

最後にツリークッションに飾り付け…

 

みんなの想いがつながった、世界でたったひとつのクリスマスツリーが完成！

 

手前にあるミニツリーは、3日間ワークショップに参加してくれた5人が作りました。

 

中学生の2人は、関野さんのオリジナルキャラクター『ニョロ』でツリーを飾ります。

小学生の2人は、小さなオーナメントと、星のついた帽子を作りました。

みんなで作ったクリスマスツリーは、
26日まで美術館多目的室に展示しています。
みなさん、ぜひぜひ観に来てくださいね。

 

そう言えば、ワークショップの合間に、
関野さんにかわいいお客さんが。

 

なんと、「ニョロ」のクッキーを焼いてきてくれました！
ニョロとニョロクッキー。よく似ているね！

 

 

 
ちなみに、関野さん手作りの、かわいい『ちびニョロストラップ』、
ミュージアムショップにて販売中です！

このちびニョロくんたち、1匹 1匹、色合いが違うんです！！ 
早い者勝ちですよ。数量限定です！

早いもので、クリスマスまであと3日。
皆さま、たのしいクリスマスをお過ごしください♪

(m.y)

 

先日12月4日(土)に当館多目的室にて、ワークショップシリーズVol.3　関野宏子
「つながるクッションを作ろう！ふわふわクリスマスオーナメント」を実施しました。

 

造形作家の関野宏子さんは、この時期になるとよく見かける素材、
ふわふわ、もこもこの『フリース』を使って作品を作ります。

「暮らしの中から生まれる、たのしい、おもしろい、わくわくするような気持ちを、
やわらかなフリースと、ふわふわの綿で縫って包んでかたちにしています。」
と、関野さん。

見るだけでなく、触れたり、身につけたり、
自由に組み合わせて遊ぶことのできる関野さんの作品は、
どれもオリジナリティ溢れるものばかり。

さてさて、今回のワークショップでは、フリース地をミシンで縫って、
ふわふわのクリスマスツリーを作りました。

 

 

まずは関野さんがお手本を作ってくれました。（↑綿を入れる前の段階です。）

関野さんから作り方を教わり、早速、参加者の皆さんも制作開始！

 

今回のワークショップではミシンを使いますが、
「ミシンを使うのは初めて」「手芸は苦手」という方でも大丈夫。
サポーターの皆さんが制作のお手伝いをしてくださいました。
 

 

フリースを切って、ミシンで縫って、中に綿をたくさん詰めて・・・。
最後はていねいに手で縫いとじます。

 

 

みなさん無事に、すてきなミニツリークッションが完成！

ツリーに掛っているのは、午前中に制作した名札入れです。

手前に写っている、大きな物体・・・。

実は、これ・・・

 

 

みんながミニツリーを作っている最中に
関野さんが作った巨大クリスマスツリークッションなんです！

高さ120cm！！
ぽってりとしたフォルムがなんとも愛らしい。。。

今月18日（土）、19日（日）に開催するワークショップでは、
この巨大クリスマスツリークッションに飾るオーナメントを作ります。

オーナメントにはファスナーを縫い付けます。
みんなの作ったひとつひとつのオーナメントは
このファスナーでつながっていき、巨大ツリーに飾り付けます。

ツリーは26日まで美術館にてお披露目をしますので、どうぞお楽しみに！

 

こちらのワークショップ、まだ若干名空きがあります。
お申込みはお電話にて受け付けておりますので、
参加ご希望の方はぜひぜひ美術館までお問い合わせください。
詳細はこちら。

 

 

まだオーナメントがないので、
関野さんのオリジナルキャラクター「ニョロ」くんがツリーを彩ります。

 

ちなみに、会場となった多目的室では、
26日まで巨大ニョロクッションであそぶことができます！

この巨大ニョロクッションも、６つの大きなクッションがファスナーでつながっています。

関連イベント「巨大ニョロクッションとあそぼう！」
詳細はこちら。

 

みなさん、ぜひ気軽に遊びに来てくださいね。

（m.y）

 

先の記事の追加です。

「ワークショップシリーズVol.2  日詰明男　黄金比のカタチ」では、6/26、27に「日詰明男工作ワークショップ　黄金比のカタチをつくろう」と題したワークショップを行います。

 

6/26は<プレアデス>の制作

 

そして、6/27は＜竹のスターケージ（六勾納豆－むまがりなっとう）＞です。

 

黄金比に基づくこれらの立体模型は、それぞれたたんで小さくできる半面、衝撃を加えたり、力を加えるだけで、もとの立体に戻るという、不思議な性質を持っています。

当日は日詰さんのレクチャーとともに制作し、できたものはお持ち帰り可能です。（どちらも材料費は1,000円です）

参加ご希望の方は、お電話で静岡市美術館（054-273-1515）までお申し込み下さい。

ご応募お待ちしています！

 

(R.A)

先週の13日、「ワークショップシリーズVol.1  鈴木康広　まばたきの葉」が、盛況のうちに終了しました。

静岡市美術館、最初のワークショップシリーズ。多くの方にご来館いただきました。

本当に、ありがとうございます。

 

美術館では、引き続き「ワークショップシリーズVol.2　日詰明男　黄金比のカタチ」を実施します。

今日はそのさきがけとして、「公開演奏体験ワークショップ　＜黄金比の音楽「たたけたけ」＞が行われました。

日詰明男（ひづめあきお）さんは、植物の葉の付き方、惑星の運行など、自然界のあらゆるところに現れる「黄金比」をテーマに、造形活動や音楽制作を行っているアーティストです。

 

 

今日行った「たたけたけ」は、文字どおり竹の打楽器で黄金比のリズムを奏でるワークショップです。

どなたでも、その場でご参加いただけるため、美術館に来られた来館者の方とともに、私も一緒に楽しませていただきました。リズムは「たたけたけ」の言葉を基本に、いくつものバリエーションに富んだものでした。

演奏のさなかは集中し、リズムに引き込まれていくのですが、演奏が終わったとたんに緊張はほぐれ、参加したみなさんと楽しくおしゃべり。黄金比のリズムは、普段の音楽では味わえない面白さと、参加した方との一体感を味わえるものでした。

そして、いまだリズムが頭から離れません（歩きながら無意識に「たたけたけたけ・・・」と反すうしています）

 

演奏といってもリズムに合わせてバチで竹を打つだけなので、とても簡単。

明日も18:00から演奏開始です。皆さん、本当に楽しいので、ぜひご参加ください！

 

(R.A)

エントランスホールに設置されている

「まばたきの葉」。

 

５月２日からはじまり、約一ヶ月がたちました。

みなさんが描いたまばたきの葉がどんどん増えてきています。

 

まばたき一つとってもイロイロ…。

例えば…。

 

【リアル系】

【アニメ系】

【ド派手系】

 

【血走り系】

目、休めてください。

【番外編】

…！

「まばたきの葉」は６月１３日まで！

みなさまも是非、自分なりの「まばたき」を描いてみてください！

 

（a.i）

先日、５月１５日（土）に

アーティストの鈴木康広さんを招いてのワークショップ「まばたきの葉をつくろう」

を実施しました！

 

このブログをご覧になっている方はもうご存知かもしれませんが、

静岡市美術館のエントランスホールに

鈴木さんの「まばたきの葉」が設置されております。

 

鈴木さんが制作されるものはどれも

私たちが日常で当たりまえだと思っていることを題材にしています。

「まばたきの葉」もそうですが、

何気ない毎日の行動を振り返ってみたり、

当たり前のしぐさが、意識することで新鮮に感じたり…

 

いつもハッとさせてくれるものばかりです。

今回はその面白さが伝わったワークショップになったとおもいます！

 

 

小学生が対象だったのですが、せっかくなので、お母さんや飛び入りの方にも

ご参加いただきました。

 

まずは鈴木さんの自己紹介から…。

 

 

けん玉がお得意なようです。

 

実際に披露して下さいましたが、本当に上手い！

 

「好きなたべもの」や「苦手だった教科」、「小学生のとき一番恥ずかしかったこと」

などもお話してくださり、最初は少し緊張していた子どもたちもどんどん笑顔になっていきました。

 

緊張もほぐれ、鈴木さんがどんな人かわかったところで、

次はさっそく作業です。

 

紙とはさみをつかって、空中でまわる紙工作をつくります。

 

 

短冊状に切った紙に少し手を加えるだけで、くるくると面白いうごきをするんです！

みんな夢中になって飛ばしています↓

 

 

どうしたらきれいに回転するのか、みなさん勝手に（？）試行錯誤！

面白いものが出来上がると

みてみてー！と

みんな鈴木さんに見せにきていました。

 

紙とはさみだけでこんなに色々なものができるなんて！

おとなも子ども以上に真剣です…！？

 

回転する楽しさを知ったあとは、

「まばたきの葉」に近づいていきます。

 

 

色々なかたちを切って、回転させてみると、

葉っぱのかたちが一番きれいに回ることがわかるのです。

けど、葉っぱのかたちといっても人それぞれ…。

ゆっくりと落ちていくものもあれば、高速に回転するものも…。

かたちって奥深い。

 

 

最後は、ちょっと難しかったかな？と心配もしていたのですが、

つくった葉っぱに２コマの世界を描いていきます。

例えば、「開いた眼」と「閉じた眼」を書いて、空中から回転させると、

パチパチパチ！とまばたきしているように見えるのです（これが鈴木さんの作品ですね）

パラパラ漫画やアニメーションとおなじです。

 

おもしろいアイデアがいっぱいでたところで！

最後の最後にエントランスで吹きあげてみました！

 

 

おー。

装置に入れると、また違った動きをしておもしろい！

 

静岡市美術館が開館して、初めてのワークショップで

不安もありましたが、みんな楽しんでくれたようでほっとしました。

 

ワークショップが終了したあとも、閉館間際まで「まばたきの葉」を

楽しんでくれたようです。

ありがとうございます。

 

 

次回は６月１３日（日）に中学生～大人までを対象としたワークショップを開催します。

ただ、ごめんなさい！

こちらは大人気ですでに定員がいっぱいになってしまいました。

 

当日、見学は可能なので、是非お時間ある方はいらっしゃてくださいね♪

鈴木さんのお話を聞くだけでも、かなり面白いと思いますよ♪

 

（a.i）